/>
  • Wanneer: vrijdag 6 februari
  • Hoe laat: 19.00 - 22.00 uur
  • Voor wie: iedereen
  • Kosten: 10 euro, of 5 euro met een Museumkaart

Journalist en fashion activist Janice Deul cureert op vrijdagavond 6 februari de eerste van de reeks van drie Fashion Nights. Verwacht een afwisselend programma met rondleidingen, talks, workshop en stylingadvies.  

Tickets kosten 10 euro of 5 euro met een Museumkaart, Vriendenpas, Stadspas, VriendenLoterijpas, Rembrandtpas of Studentenkaart. 

Talks

Hoe zit het modesysteem in elkaar? En in hoeverre is mode een spiegel van de maatschappij? Hoe kunnen we mode inzetten als katalysator van verandering? Over deze vragen en meer gaan sprekers zoals de multidisciplinaire creative Tricia Nganga Mokosi, Kalkidan Hoex en fashion activist Sara Dubbeldam (@whensarasmiles) met elkaar in gesprek onder leiding van Janice Deul. 

Workshop Upcycling 

Verzet je tegen fast-fashion: neem nog geen afscheid van je lievelingstrui of versleten spijkerbroek. Neem ze mee naar de Fashion Night en maak er tijdens een workshop een personalised totebag van. Met ontwerper en upcycling specialist Shardeon Juliana (Maaatt) en studenten van de opleiding Basis medewerker Fashion van ROC van Amsterdam/Flevoland leer je op een andere manier naar oude materialen kijken en ervaar je hoe slow fashion wordt gemaakt. 

Let op: er is beperkt plek.

Tijd: 19.00 - 22.00 uur 

Locatie: Open Plein 

Speedtours 

Van Jean Paul Gaultier’s blauwe strepen tot Iris van Herpens golvende jurken. In de tentoonstelling Oceanista - Fashion & Sea zie je hoe de zee ontwerpers inspireert om de meest bijzondere kleding te maken. De rondleidingen duren 20 minuten en starten elk half uur. 

Tijd: 19.15 - 21.15 uur 

Locatie: Oceanista – Fashion & Sea  

Over Janice Deul

Janice Deul (zij/haar) is een Afro-Nederlandse journalist, schrijver, fashionactivist en moderator met ruim twintig jaar ervaring in de tijdschriftenwereld. Ze zet zich in voor beauty equality en meer diversiteit, inclusie en representatie in mode, media en kunst. Via haar platform Diversity Rules, als spreker, opinieschrijver, curator en gastdocent strijdt ze voor een inspirerende en veilige creatieve sector. 

Janice is co-auteur van Little Black Hair Book. Ze was medesamensteller van Voices of Fashion – Black couture, beauty & styles (Centraal Museum, Utrecht), creative director van Knowing Cotton Otherwise (Fashion for Good Museum, Amsterdam) en schreef de bijdrage Black Fashion Matters voor de tentoonstelling Africa’s Fashion Diaspora (FIT Museum, New York). 

Samen met modecurator Ninke Bloemberg zat ze in de adviescommissie van Oceanista

Fotograaf: Marie-Louise Hodge

Panel sprekers

Tricia Nganga Mokosi

Tricia Nganga Mokosi (zij/haar) is een Congolese multidisciplinaire creative met een basis in de mode. Haar werk is diep geworteld in haar Afrikaanse afkomst en spirituele praktijk, waarbij ze vaak de balans onderzoekt tussen de materiële wereld en het onzichtbare. Door haar creatieve expressie probeert ze deze rijken te overbruggen en cultureel geheugen, identiteit en transcendentie met elkaar te verweven.  

Tricia Nganga Mokosi (she/her) is a Congolese multidisciplinary creative with a foundation in fashion. Her work is deeply rooted in her African heritage and spiritual practice, often exploring the balance between the material world and the unseen. Through her creative expression, she seeks to bridge these realms, weaving together cultural memory, identity, and transcendence. 

Sara Dubbeldam

When Sara Smiles is een Nederlands verzamelplatform over eerlijke en duurzame kleding, opgericht en gerund door Sara Dubbeldam (36), duurzame mode-activist. 

 Met kritische artikelen over de kledingindustrie, duurzame merkanalyses, Brand Guides en activistisch werk op Instagram vecht Sara voor een eerlijkere modewereld – zonder duurzaamheid saai of ingewikkeld te maken. Haar doel: zoveel mogelijk mensen enthousiasmeren om (ook) stappen te zetten. 

Kalkidan Hoex

Kalkidan Hoex explores the in-between spaces of identity, belonging, and culture through jewelry and interdisciplinary art. Her work embodies the experience of existing between worlds, a third realm where cultures, memories, and emotions intertwine. This space becomes a place of both tension and beauty, where adaptation and imagination merge into new forms of expression.

Working under the name TheNEWtribe, Hoex investigates the idea of home as an evolving entity shaped by displacement, resilience, and connection. Through materials such as metal, textiles, and photography, she constructs environments where the familiar and the foreign coexist, and where a new visual language emerges.

Her practice offers a sanctuary for those who live between identities, inviting viewers to reflect on their own sense of belonging and the stories that shape them. In her world, the boundaries between self and other dissolve, giving rise to empathy, understanding, and a reimagined sense of home.

Maartje Bregman

Maartje Bregman is cheerleader for good, ze inspireert haar volgers om de happy (goede en gezonde) keuze te maken door te te verleiden en daarna te cheeren! Ze laat zien dat dingen wel kunnen, omdat het anders moet. “wat nou, beter voor de aarde. De happy keuze maken is beter voor ons, voor mij. Ik wil hier immer lekker blijven wonen en fijne herinneringen creeeren met de mensen om mij heen”. Het gaat over uitspreken vanuit verbinding, genieten van het ongemak wat we de realiteit noemen en bouwen aan een wereld die we nodig hebben. Maartje schrijft, spreekt en presenteert met veel enthousiasme en is niet bang om een leefbare planeet af te dwingen. 

Meer fashion